画动漫人物女生,百分之八十的功夫都该花在眼睛上。这不是夸张,我教过几个朋友画画,凡是眼睛画好了,哪怕脸型歪一点、头发乱一些,整张画看着依然有神。反过来,眼睛一旦画得木讷,你后面再怎么精修细节,那张脸也像贴了层塑料膜,怎么都不活。
先说眼睛的结构。动漫女生的眼睛跟真人不一样,不是照搬解剖学的眼皮、眼球、睫毛。它是被高度符号化的,核心是一块“上眼睑线”,这条线决定了整个眼型的方向。你把它画平了,角色就显得冷静克制;画成往下弯,就是温柔委屈;往上挑上去,那就带点凌厉或傲娇的味道。我的习惯是先用一条流畅的线把上眼皮勾出来,顺势带出一点眼尾的角度,然后再去补下眼睑。下眼睑一定画得淡,虚线甚至不画都行,要那样暧昧的包裹感,才有漫画里那种水光潋滟的味道。
画瞳孔时,别急着涂黑。先留出高光的位置,通常是眼睛左上或右上一块明亮的小区域,然后在它对角的下方,画一点反光的小点。这两处亮光一旦立住,你的女生眼睛里就有“看向什么地方”的视线感。铺瞳孔底色的时候,可以稍微大胆一点,从上往下由深到浅,靠近下眼睑的部分渐渐虚掉,这样比一整块纯黑可爱得多。我自己的练习方法是画完瞳孔再拿干净橡皮轻轻提亮几个细丝,类似猫眼石的光感,特别出效果。
接下来画脸型轮廓。动漫女生的脸部线条跟眼影一样,要讲究一个柔字。不要一笔划出棱角来,尤其是两颊到下巴的过渡,得稍微画点圆润的曲线,收在小小的下巴上。不过这个圆润也要有度,太圆就成了包子脸,少了漫画里那种纤细感。我画的时候,通常先定好两眼之间隔了一只眼睛的宽度,额角轻轻带过,颧骨完全忽略,让脸颊线条顺着耳根消下去,再在耳朵下方收一道极淡的阴影,脸就立体起来了。
头发是另一大重头戏。很多新手画头发,一根一根地描,耗时费力,出来却像方便面。实际上画头发必须分组。先在心里把头发分为前发、侧发和后发三大块,然后用大的块面去铺形状。前发垂在额头时,要露出一点眉毛上方的留白,刘海别剪得整整齐齐,随手带一点长短错落的感觉最生动。侧发贴着腮边往下走,制造脸的纵深。后发则是往脑后聚拢,可以画几撮飘散的发丝,让画面有动感。画的时候别把所有发丝都描清,全靠几根清晰的领头线加上一半藏起来的暗示线,那种乱而有序的味道才高级。

到了身体部分,动漫画女生最怕画成“站桩”。哪怕你只是想画个半身像,肩膀也该有一点倾斜。耸肩、侧头、双手摆弄头发,每一个小动作都在帮你传达性格。比例上,动漫女生的头身比可以拉到六头到七头,腿长一些没事,但腰线要收得自然,别画成细到不真实的葫芦。我不建议上来就抠手指啊、鞋带啊这些小地方,先把整个躯干的动态线定下来,顺着颈椎到腰椎到骨盆画一条柔和有力的S形,然后再穿衣服添装饰,这样人物才立得住。
还有个小技巧,是跟一个画插画的朋友学的。他给人物上色前,会先用浅灰色把整张脸和脖子轻轻罩一层,然后拿橡皮点掉高光区域。这样出来的脸自带一种柔和的光影过渡,比直接平涂白皮肤要有空气感。你画素描时也可以用这个思路,先把整体铺一层浅调子,再用橡皮去“画”光,而不是一笔一笔去堆。
最后想说的是,所谓“怎么画”,练习量远大于天分。我建议每画完一张,退后两步看,问自己眼睛有没有神、轮廓有没有僵、头发的走势顺不顺,然后改。别怕改坏,改的过程里你就在真正理解结构。画动漫女生这件事,没有标准答卷,但一定有一条是共通的,那就是你的手要和笔谈恋爱,越画越舍不得停。翻翻自己的旧画再对比现在的,那种肉眼可见的进步,比任何教程都让人上瘾。